Bij het schilderen van de lyrische doeken heb ik geen schets, of plan.Tijdens dat schilderen is er alleen maar kleur, vorm en structuur. Ik 'werk' dan met mijn zintuigen en niet met mijn verstand. Ik laat de dingen ontstaan in een cyclus van actie en reactie. Dat is mijn manier van schilderen. Ik laat me inspireren door de natuur, herinneringen, reiservaringen enz.











Als ik mijn schilderijen uit de laatste jaren naast elkaar zet, is het duidelijk, dat er naast dat dynamische schilderen een andere werkwijze kwam. Ik ging af en toe planmatiger werken en raakte geboeid door de combinatie van dynamische elementen met strakke kleurvlakken. Deze combinaties, met verschillende invalshoeken uit de kunstgeschiedenis, blijven niet alleen verrassen tijdens het schilderen. Ik vind dat boeiend mooi. Die tegenstelling lyrisch geometrisch genereert dynamische harmonie.

Als een werk af is dan leeft er iets, dan heeft het een ziel. Dan is het niet alleen meer verf op een doek. Een toeschouwer die er door gegrepen wordt, stapt als het ware in een andere wereld: mijn wereld. Dat roept iets op, dat hij/zij zélf invult.

Ik heb geëxposeerd in Duitsland en Zwitserland en had expo's door heel Nederland. Mijn werk maakt deel uit van talrijke particuliere-  en bedrijfscollecties in binnen- en buitenland..

While painting lyrical expressionistic canvases I don't use any sketch or preconceived plan. In painting thus, there is only colour, shape and structure. When I'm working I use senses rather than brains. I let things develop from a cycle of action and reaction. That's my way of painting. I let myself be inspired by nature, my memories, by traval experiences, etc









.

When I consider my paintings of the last few years, it is clearly seen, that besides this dynamic way of painting I developed a different working method. I started every now and than working according to a certain plan and got fascinated by a combination of dynamic elements with flat coloured areas.
This combinations, from different conceptions of art history, do not only fascinate while painting. I like the results. The contrast between lyrical an geomatric parts generates dynamic harmony.

When finished, a canvas has a spirit. It's not only paint on a canvas. When a spectator gets taken with it, he steps into a different world. My world. It recalls something that he or she feels within him-/herself.

I had exhibitions in Germany and Switzerland and a lot in the Netherlands. M y work is part of many private and industrial collections in the Netherlands as well as abroud.